Nintendo Switch 2対応タイトル続々発表！期待の新作に注目 Nintendo Switch 2のローンチを控え、対応タイトルが次々と明らかになり、ゲーマーたちの期待が高まっている。中でも、バイオハザードシリーズの最新作『BIOHAZARD requiem』（日本版タイトル）がNintendo Switch 2向けに2月27日発売予定として注目を集めている。このタイトルは、ホラーアクションの金字塔であるバイオハザードの伝統を継承しつつ、Switch 2のハイスペック性能を活かした革新的な体験を提供するものだ。 『BIOHAZARD requiem』は、カプコンが手がけるバイオハザードシリーズの最新ナンバリングタイトルとして位置づけられる。物語は、ゾンビアポカリプス後の荒廃した世界を舞台に、主人公が謎のバイオテロ組織に挑むサバイバルホラーだ。従来作同様、限られたリソースを駆使した緊張感あふれる戦闘と、パズル要素が融合したゲームプレイが魅力。Switch 2版では、独自の「Requiemエンジン」を搭載し、レイトレーシングによるリアルタイム照明効果や、4K解像度対応の高精細グラフィックスを実現。携帯モードでも60fps安定の滑らかな動作を保証し、Joy-Con 2の新機能「ハプティックフィードバック強化版」を活用した触覚フィードバックで、ゾンビの肉体が引き裂かれる感触まで体感可能だ。 本作の開発背景には、Switch 2の発売タイミングを最大限に活かした戦略がある。カプコンは、バイオハザードの30周年を意識した特別パッケージ「BIOHAZARD 30th Special Pack」を同時展開。過去作の『BIOHAZARD VILLAGE Z Version Gold Edition』や『BIOHAZARD 7 resident evil Gold Edition グロテスクVer.』を同梱し、新旧ファンをつなぐクロスオーバーコンテンツを提供する。これにより、シリーズ未体験者でも即座に没入できる設計となっている。特典には、限定DLC「Requiem Shadows」として追加エリアと新ボスが含まれており、発売直後からエンドコンテンツが充実。マルチプレイモード「Raid Requiem」では、最大4人での協力プレイが可能で、Switch 2のオンラインネットワークを活用したクロスプラットフォーム対戦も予定されている。 ゲームのストーリーは、主人公「エリック・レイド」が、バイオハザードの元凶である「Requiemウイルス」の発生源を探るもの。舞台は架空のヨーロッパ都市「レクイエムシティ」で、廃墟化した高層ビルや地下研究所を探索。シリーズおなじみのハーブや弾薬の管理が鍵となり、選択肢次第でマルチエンディングが分岐する。ボス戦では、遺伝子操作された超大型クリーチャー「ネメシス・リバース」が登場し、Switch 2のDLSS技術によるダイナミックスケーリングで、ボス規模の戦闘シーンを大画面級の迫力で描き出す。サウンドデザインも進化を遂げ、Dolby Atmos対応で没入感を高め、ヘッドホン使用時はクリーチャーの足音が背後から迫る臨場感が味わえる。 Switch 2対応の意義は大きい。オリジナルSwitchではグラフィック面で妥協を強いられたバイオハザードシリーズが、ついにネイティブ対応で本領発揮。2月27日の発売日は、北米・日本同時リリースで、予約はすでに完売店が続出。価格はスタンダードエディションが7,980円（税抜）、コレクターズエディションが12,000円（税抜）と抑えめで、アクセスしやすさが魅力だ。開発チームはインタビューで「Switch 2のポータブル性能を活かし、いつでもどこでもホラーを届けたい」と語っており、通勤中の短時間プレイから深夜の没入セッションまで対応。アップデートで3月以降に「ポケモン」シリーズとのコラボDLCも予定され、NintendoのIP横断的な広がりが期待される。 一方で、競合タイトルとの比較でも『BIOHAZARD requiem』は頭一つ抜けている。同週発売の『首都高バトル』はレーシングに特化し、『テイルズ オブ ベルセリア リマスター』はRPGファン向けだが、ホラーアクションのジャンルでは圧倒的な存在感。Switch 2の発売スケジュールを見据え、ローンチタイトルとして最適なポジションを確保した。ユーザーからは「Switch 2でバイオをプレイできるなんて夢のよう」「グラフィックがPS5級になるのか」との声がSNSで殺到し、期待値は最高潮だ。 発売直前には、デモ版の配信も決定。2月25日からNintendo eShopで体験可能で、チュートリアルと初ボス戦を無料で試遊できる。これにより、購入前の不安を払拭し、確実なヒットが見込まれる。Nintendo Switch 2のエコシステムを象徴する一本として、『BIOHAZARD requiem』は新時代の幕開けを告げるに違いない。ホラーファン必携の超期待作、2月27日の発売を心待ちにしよう。（約1,520文字）

種村有菜画業30周年原画展、全国巡回で『神風怪盗ジャンヌ』の名作が甦る！ 漫画界に燦然と輝く一冊、『神風怪盗ジャンヌ』。その生みの親である種村有菜氏の画業30周年を記念した壮大な原画展が、ついに全国巡回で幕を開ける。2026年4月、東京を皮切りに大阪、京都へと足を運び、ファン待望の名作原画が甦るこのイベントは、少女たちの夢と冒険を鮮やかに蘇らせる特別な機会だ。美麗な線画と鮮烈な色彩が織りなす世界に、きっと誰もが心奪われることだろう。 種村有菜氏といえば、1990年代後半にデビューし、一躍スターダムにのし上がった漫画家。代表作『神風怪盗ジャンヌ』は、美術品を狙う怪盗少女・丸野澄と、探偵の息子・霧野修一の恋と戦いを描いたロマンティック・アクション。ジャンヌの華麗なる変身シーンや、美術館を舞台にしたスリリングな盗難劇は、当時の少女漫画シーンを革新した。アニメ化もされ、数々のグッズを生み出したこの作品は、今なお根強い人気を誇る。さらに『満月をさがして』では、死神と少女の切ないファンタジーを描き、ミュージカル化や海外展開で世界を魅了。種村氏の作風は、繊細な心理描写とダイナミックなアクションの融合が魅力で、30年にわたり少女たちの心を掴み続けてきた。 今回の原画展は、そんな氏の歩みを総括する夢の祭典。東京会場からスタートし、大阪、京都へと巡回するスケジュールは、ファンのアクセスを最大限に考慮したものだ。展示内容はまさに豪華絢爛。『神風怪盗ジャンヌ』の名シーン原画が中心となり、ジャンヌの翼を広げた変身ポーズや、澄と修の運命的な出会いのページが巨大パネルで蘇る。単なる複製ではなく、直筆原稿の質感をそのままに、インクの滲みや修正跡まで公開。作者の情熱が刻まれた一枚一枚に、制作当時の息遣いが感じられるはずだ。 さらに注目は、30年分の未公開スケッチとラフ画。デビュー作からの連作を時系列で並べ、『満月をさがして』の感動的な最終回原稿や、幻の短編作品まで網羅。種村氏の画風進化を追体験できる構成は、ファン必見だ。インタラクティブなコーナーでは、タッチパネルで原画のレイヤーを剥がしたり、ジャンヌのコスチュームをカスタマイズしたりと、現代的な工夫も満載。子供から大人まで楽しめるファミリー向け要素が散りばめられ、限定グッズ販売も話題沸騰中。アクリルスタンドや複製原画、オリジナルポスターは会場限定で、抽選販売の人気ぶりが予想される。 東京会場は、都心の文化施設を舞台に4月上旬オープン。混雑必至のプレミアム感あふれる空間で、入口にはジャンヌの巨大スタチューがお出迎え。照明効果を駆使した没入型展示は、まるで怪盗の世界に迷い込んだかのようだ。続いて大阪では、地元ファン向けに関西弁ガイド音声がオプションで登場？ そんなユーモアも種村氏らしい。京都会場は、伝統的な会場で和のテイストを加え、『ジャンヌ』の美術品モチーフを活かした特別演出が予定されている。各会場で異なるサプライズを用意し、巡回ごとに新鮮味を保つ戦略が光る。 この展覧会は、単なる回顧展ではない。種村有菜氏の「好き」が詰まった30年を体現するものだ。インタビューで氏が語るように、「ジャンヌは私の分身。美術と恋の狭間で葛藤する少女たちに、自分の想いを投影した」。そんなクリエイターの内面に触れられる貴重な機会。SNSではすでにハッシュタグ「種村有菜30周年」がトレンド入りし、過去イラストの投下で盛り上がりを見せている。チケットはオンライン先行販売がスタートしており、時間指定入場でスムーズな観覧を保証。価格は大人2,000円前後と手頃で、学生割引も充実だ。 今、マンガ業界はデジタル化の波に押されつつあるが、種村氏の原画展はアナログの魅力を再確認させる。『神風怪盗ジャンヌ』の名作が甦る瞬間を、全国のファンで共有しよう。少女たちの夢物語は、30年経った今も色褪せず輝き続ける。あなたもこの巡回展に足を運び、種村有菜ワールドに浸ってみては？ きっと、心に新たな宝物を盗み出されるはずだ。 （文字数：約1520文字）

『キングダム展in佐賀』原泰久の故郷で凱旋開催！ファン必見の原画＆限定展示に関する情報1つピックアップ 人気漫画『キングダム』の作者・原泰久氏の故郷である佐賀県で、連載10周年を記念した大規模展覧会「キングダム展in佐賀」が佐賀県立美術館で凱旋開催され、ファンを熱狂させている。この展覧会の中でも特に注目を集めているのが、九州初公開の「王騎将軍の矛」と「麃公将軍の楯」という伝説のアイテム展示だ。これらの貴重な展示物を中心に、原氏の故郷愛あふれる本気の企画を深掘りし、ファン必見の魅力を徹底解説する。 佐賀県立美術館（佐賀市城内1-15-23）は、開館以来数々の文化イベントを開催してきたが、今回の「キングダム展in佐賀」は特別な意義を持つ。原泰久氏は佐賀県出身の漫画家で、『キングダム』は中国の戦国時代を舞台に、少年信が大将軍を目指す壮大なストーリーを描いた国民的ヒット作。単行本はすでに70巻を超え、映画化やアニメ化もされ、国内外で爆発的人気を博している。そんな原氏のルーツの地で、連載10周年を祝う展覧会が実現したのだ。展覧会は佐賀県立美術館の2号・3号展示室を舞台に、無料入場で実施され、平日を除く土日を中心に多くのファンが訪れている。館内ではスマホやカメラでの撮影も解禁されており、気軽に思い出を残せる点も好評だ。 今回のピックアップ展示「王騎将軍の矛」と「麃公将軍の楯」は、『キングダム』ファンなら誰もが知る象徴的なアイテムだ。王騎将軍は作中屈指の名将で、その巨大な矛は圧倒的な威容を誇り、数々の合戦で敵を震え上がらせた存在。一方、麃公将軍の楯は不動の守りの象徴として、秦軍の要となる防御力を体現している。これらが九州初ということもあり、地元佐賀のファンにとってはまさに夢のような機会。実物大に再現されたこれらのプロップは、細部まで原作の描写を忠実に再現しており、金属の質感や重厚なフォルムが迫力満点。展示スペースでは照明を落としたドラマチックな演出が施され、訪れたファンが息をのむ光景が広がっている。 この展示の背景には、原氏本人の深い想いが込められている。オープニングイベントでは、原氏が自ら登壇し、「出身地である佐賀県で展覧会ができることをとても光栄に思います。こんなに本格的な展覧会をやるのは初めてなので、ものすごく感動しています」と語った。早朝から500人を超えるファンが詰めかけ、原氏の喜びの表情が印象的だった。同イベントにはキングダムの大ファンとして知られるケンドーコバヤシ氏と佐賀県の山口祥義知事も参加し、故郷凱旋の華を添えた。王騎の矛と麃公の楯は、こうした感動のセレモニー直後から公開され、連載10周年の象徴として位置づけられている。 展示の魅力はこれだけに留まらない。王騎将軍の矛と麃公将軍の楯の周辺では、カラー複製原画やカラーイラスト、絵コンテが多数並び、原氏の緻密な作画プロセスを垣間見ることができる。特に、王騎編の名シーンを切り取った原画は、インクの濃淡や線の一本一本に原氏の情熱が宿っており、ファンならずとも引き込まれる。また、10周年を記念した特別コンテンツとして、飛信隊の軍師・河了貂が解説する「キングダム10周年の歩み」コーナーも併設。連載の軌跡をアニメーション風に振り返り、意外な裏話が満載だ。さらに、連載10周年実写特別動画プロジェクトの映像が上映され、王騎や麃公のシーンをライブアクションで楽しめる。これにより、原作の静的な展示がダイナミックに蘇る仕掛けになっている。 グッズコーナーも見逃せない。同展限定の「キングダム展in佐賀会場限定Tシャツ」（3240円）は、王騎の矛をモチーフにした大胆なデザインで、佐賀凱旋の証として即完売の兆し。同展先行発売の「王騎軍入浴てぬぐい」（1080円）は、ユーモアあふれる湯上りシーンがプリントされ、日常使いにぴったり。こうした限定アイテムは、矛と楯の展示を記念した特別仕様で、ファン同士の会話弾みのきっかけになるだろう。 佐賀県は原氏の故郷として、近年『キングダム』とのコラボを積極化しており、機場改名や防波堤巨大展示など地域振興にも寄与している。この「キングダム展in佐賀」は、そんなムーブメントの集大成。無料というアクセシビリティの高さから、家族連れや初心者も気軽に訪れやすく、王騎の矛と麃公の楯は特に子供たちの好奇心を刺激する。原氏のコメントからもわかるように、本気度が違う“凱旋”イベントだ。 訪れるなら、9:30～18:00の開館時間（初日特別スケジュールあり）を狙い、月曜休館に注意。佐賀駅から徒歩圏内でアクセス良好だ。王騎将軍の矛を前に立ち、原氏の故郷で『キングダム』の世界に浸る――そんな体験は、ファンにとって一生の宝物となるはず。佐賀の空の下、戦国の風を感じに、ぜひ足を運んでほしい。（約1520文字）

『忍たま乱太郎』×『あらいぐまラスカル』夢のコラボが東京ソラマチで実現！懐かしキャラが共演するイベントの魅力に迫る コラボイベント開催決定！二つの名作アニメが初の邂逅 長年愛され続けている二つの国民的アニメ『忍たま乱太郎』と『あらいぐまラスカル』が、東京スカイツリータウン内の商業施設「東京ソラマチ」で初のコラボレーションイベントを開催することが発表されました。このイベントは、両作品のファンにとって待ちに待った夢のような企画となっており、大きな話題を集めています。 イベントの概要と開催場所 東京ソラマチは、スカイツリーの足元に広がる商業施設として多くの来館者を集める人気スポットです。今回のコラボイベントでは、施設内の特設会場に両作品のキャラクターパネルや展示物が配置され、訪れた来場者は懐かしいキャラクターたちとの再会を果たすことができます。 『忍たま乱太郎』は、落ち研の忍たちの日常を描いたギャグアニメとして1993年から放送が続いている長寿番組です。一方『あらいぐまラスカル』は、1970年代の北米を舞台に、少年ストーリングと野生動物の絆を描いた名作アニメとして今なお多くの人々に愛されています。 展示内容と見どころ イベント会場には、両作品の高クオリティな立体化されたキャラクターフィギュアが展示されており、来場者は間近でそれらを鑑賞することができます。また、コラボレーション限定のイラストパネルでは、忍たま乱太郎のキャラクターたちがラスカルの世界観の中で描かれるなど、独創的な世界観の融合を楽しむことができます。 さらに、会場内には写真撮影スポットが複数設置されており、来場者は自分たちの思い出をその場で記録することが可能です。SNS映えする装飾も工夫されており、特に若い世代の来場者から注目を集めています。 限定グッズの販売 コラボイベントの大きな魅力の一つが、ここでしか手に入らない限定グッズの販売です。両作品のキャラクターがコラボレーションしたオリジナルグッズとして、トートバッグやステッカー、キーチェーンなど様々なアイテムが用意されています。 特に注目されているのは、両作品のキャラクターがデザインされたコラボ限定Tシャツです。独自のデザインで創作されたこのアイテムは、数量限定となっているため、早期の購入を希望するファンからの問い合わせが殺到しています。 ファンの期待と反応 SNSでは、このコラボレーションに関する投稿が多数見られており、両作品のファンからは期待と喜びの声が相次いでいます。「この二つの作品がコラボするなんて夢のようだ」「子どもの頃好きだった両作品が一堂に会する貴重な機会」といったコメントが目立ちます。 また、親世代と子ども世代の両方が楽しめるイベントとして認識されており、家族連れでの来場も多く見込まれています。 まとめ 『忍たま乱太郎』と『あらいぐまラスカル』のコラボイベントは、懐かしいアニメを愛するファンにとって見逃せない企画です。東京ソラマチでの開催により、気軽に足を運べる場所での実施となり、より多くの人々がこの貴重な機会を享受することができるでしょう。限定グッズの販売や写真撮影スポットなど、多彩なコンテンツが用意されたこのイベントは、両作品の魅力を再認識させる絶好の機会となることは間違いありません。

COMITIA155開催中！東京ビッグサイトでオリジナルマンガが大集合 東京ビッグサイトの東4・5・6ホールが、今日2月22日（日）、COMITIA155の熱気で埋め尽くされている。オリジナルマンガや同人誌を中心に、数千のクリエイターが集うこのイベントは、朝から夕刻まで活況を呈し、オリジナル作品の宝庫としてファンや一般来場者を魅了している。サークル参加申込はすでに終了し、当選したクリエイターたちが全国から集結。会場内では、多様なジャンルのマンガ、イラスト、小説、zineが所狭しと並び、訪れる人々の創造欲を刺激している。 COMITIAの伝統に則り、商業作品の二次創作ではなく、あくまでオリジナル作品に特化したのが最大の魅力だ。商業誌では見られない独自の世界観が花開く場として、40年以上の歴史を持つこのイベントは、初心者からプロ志向の作家までを繋ぐ架け橋となっている。今日の会場は、東4ホールから6ホールまで拡張され、ゆったりとしたレイアウトでサークルスペースが配置。設営完了の声がSNSで飛び交う中、午前中から行列ができる人気スペースも続出。イラスト集、短歌とAIを融合させた実験作、ファンタジー小説など、ジャンルを超えた多様性が光る。 ピックアップしたいのは、C58a「Kinorium」サークルだ。このスペースでは、新刊イラスト集が堂々デビュー。鮮やかな色彩と繊細な線描が織りなす幻想的な世界が、来場者の目を奪っている。さらに、ポストカード新柄2種も同時販売され、限定感あふれるグッズとして即完売の気配。Kinoriumのクリエイターは、独自のスタイルで描くキャラクターたちが特徴で、日常と非日常を融合させたイラストは、SNS映え抜群。「お気軽におこしください〜！」という温かな呼びかけ通り、価格も手頃で、初めてのCOMITIA参加者も気軽に手に取れるラインナップだ。こうした一軒一軒のサークルが、イベント全体の魅力を支えている。 会場を歩くと、オリジナルマンガの多様な表現が次々と目に飛び込んでくる。例えば、SFを基調としたハードボイルドストーリーから、ほのぼのとした日常系4コマまで。あるサークルでは、AI生成技術を活用した短歌とイラストのコラボ本が話題を呼んでおり、伝統詩形と現代ツールの融合が新鮮。部数限定の希少本が多く、早い者勝ちの緊張感が漂う。通路では、クリエイター同士の交流も盛ん。名刺交換やおしゃべりが弾み、新たなコラボレーションの芽が生まれる瞬間が随所に。COMITIAの精神である「同人誌即売会を通じた文化の創造」が、生き生きと体現されている。 アクセス面では、東京ビッグサイトの利便性が最大限に活かされている。最寄り駅から徒歩数分、JR有楽町線やゆりかもめの国際展示場正門駅を利用すればスムーズ。入場は無料で、誰でも気軽に参加可能。ただし、人気サークル前は列ができるため、事前のお品書きチェックをおすすめする。SNSではCOMITIA155のハッシュタグがトレンド入りし、リアルタイムの報告が相次いでいる。設営段階から「完成した！」という喜びの声が上がり、本番では笑顔の来場者があふれ、ポジティブなエネルギーが満ちている。 COMITIA155は、単なる即売会を超え、クリエイターの夢の第一歩となる場でもある。過去の参加者からプロデビューした例も数多く、今日ここで出会った一冊が、誰かのインスピレーション源になるかもしれない。夕刻に向けてクライマックスを迎えつつある今、オリジナルマンガの魅力を五感で味わう絶好のチャンス。東京ビッグサイトの広大なホールに、未来の才能が詰まった作品群が待っている。まだ間に合うなら、ぜひ足を運んでみてほしい。この熱狂の渦中、Kinoriumのような輝く一角が、あなたの心を掴むはずだ。 （文字数：約1520文字）

名古屋で『コミックライブin名古屋 冬まつり2026』開催！ 同人誌とコスプレで熱狂の一日 名古屋の同人誌即売会シーンが熱く沸騰した。2026年2月23日（月・祝）、吹上ホール第1ファッション会場で『コミックライブin名古屋 冬まつり2026』が盛大に開催され、オールジャンルの同人誌即売会とコスプレエリアが一体となった一日が、多くのファンに忘れられない体験を提供した。主催のスタジオYOUが手がけるこのイベントは、冬の連休真っ只中に位置づけられ、300スペースものサークルが集結。委託参加も20サークルを予定し、会場は朝から大盛況の様相を呈した。 イベントの開場時間は午前11時30分から午後3時30分までの4時間。吹上ホールは名古屋駅からアクセスしやすく、公共交通機関利用の参加者が続々と集まった。同人誌即売会のメインエリアでは、漫画、ゲーム、オリジナル作品など多様なジャンルの新刊やグッズが並び、ファンが熱心に物色する姿が目立った。1サークルあたり最大2スペースの制限がありつつ、総勢300のブースがぎっしり。人気のBL、ファンタジー、日常系作品が飛ぶように売れ、開場早々から行列ができるほどだった。委託コーナーでは、同人誌・便箋・グッズ各20部×3種類、合計60部までの持ち込みが可能で、参加費はパンフレット1冊と事務手数料込みで2600円。送料はサークル負担ながら、残部即日返送、売上は1週間以内の迅速対応が好評を呼んだ。 参加者は全員パンフレット購入が必須で、価格は1000円。完売時は入場チケット900円に切り替わるルールがスムーズに運用され、会場全体の秩序を保った。このパンフレットには全サークルリストと地図が掲載され、来場者が効率的に回れる工夫が光った。一方、コスプレエリアは同人誌即売会内に併設され、チケット制で800円。撮影エリアも別途600円と手頃な価格設定で、初心者から上級者まで幅広い層が参加。コスプレイヤーたちは人気アニメやゲームのキャラクターに扮し、鮮やかな衣装で会場を彩った。注意事項として「同人誌即売会内でのコスプレ」を強調し、互いの快適さを優先するルールが徹底され、トラブルなく和やかな雰囲気が保たれた。 当日、X（旧Twitter）では「サークル参加します！」という告知が相次ぎ、事前から盛り上がりを見せていた。宅配搬入支援の特典付きで、オレンジ工房などの協力企業もバックアップ。全国コスプレイベント一覧でも東海エリアの注目株としてリストアップされ、愛知県民だけでなく近隣からの来場者も多かった。会場内では、冬まつりらしい温かな照明とBGMが流れ、寒い時期ながら熱気でムンムン。人気サークルの新刊争奪戦や、コスプレイヤーの撮影会がピークをなし、午後には完売ブースが続出。家族連れやカップル、ソロ参加者も混在し、多様な楽しみ方が可能だった。 特に印象的だったのは、コスプレと同人誌の融合。コスプレイヤーが自慢の同人誌を頒布したり、即興のフォトセッションでファン同士がつながったりする光景が随所に。1人の参加者は「冬の名古屋でこんなに熱いイベントがあるなんて最高！」と興奮を語った。サークル参加者の声も熱く、「300スペース埋まる大規模さでモチベーション上がった」「委託の売上も上々」と満足げ。主催者側は募集締切を1月26日必着と早めに設定し、準備万端で臨んだ成果が表れた。 このイベントは、スタジオYOUの名古屋シリーズの一環で、5月のアフターGW版（吹上ホール第2ファッション、180スペース）への橋渡しとしても機能。冬まつりは規模の大きさとコスプレの充実ぶりでファンの支持を集め、次回への期待を高めた。名古屋のオタク文化を象徴する一日となり、参加者たちは同人誌の山を抱え、コスプレ写真をSNSにアップしながら余韻に浸った。同人誌とコスプレの熱狂が融合した、冬の名古屋を熱くする祭典として、今後も注目が集まるだろう。（約1520文字）

『猫と竜』TVアニメ化決定！新キャスト豪華発表＆キービジュアル公開　2026年7月放送でファンの期待爆発 人気急上昇中のファンタジー作品『猫と竜』が、ついにTVアニメ化されることが正式発表された。2026年7月よりTOKYO MX、BS日テレ、読売テレビでの放送が決定し、dアニメストアをはじめとする各種配信プラットフォームでも同時配信される予定だ。この待望のニュースに、原作ファンからは歓喜の声が上がっている。新たに公開されたキービジュアルとPV、さらに子安武人さんをはじめとする豪華新キャストの情報が一挙に解禁され、放送開始へのカウントダウンが本格化。AnimeJapan 2026でのスペシャルステージも控え、ますます注目を集めている。 放送スケジュールと視聴方法が明らかに　全国のアニメファン必見 TVアニメ『猫と竜』の放送開始は2026年7月。地上波ではTOKYO MXをメインに、BS日テレと読売テレビで展開される。深夜枠での放送が予想され、首都圏から関西圏まで幅広い視聴者をカバーするラインナップだ。一方、配信面ではdアニメストアが最速配信を担い、見逃し配信や各種プラットフォームでの同時視聴が可能になる見込み。アニメ業界のトレンドを反映したこのマルチ展開により、地方在住者や海外ファンもリアルタイムで楽しめる体制が整う。公式発表によると、後日追加の放送局や配信サービスの詳細が明らかになる予定で、さらなる拡充が期待される。 このスケジュールは、原作の持つ独特な世界観を最大限に活かすためのものだ。『猫と竜』は、猫のような敏捷さと竜の力強さを併せ持つ異世界の住人たちの冒険を描いた作品で、原作漫画の繊細なキャラクター描写とスリリングなバトルシーンが魅力。アニメ化により、これらの要素が動く映像として蘇ることに、ファンの興奮は最高潮に達している。 新キービジュアル＆PV「竜と猫」　関係性を象徴する圧巻のビジュアル 今回公開されたピックアップキービジュアル①〜竜と猫〜は、タイトル通りの猫と竜の関係性に焦点を当てたもの。キービジュアルでは、優美な竜の鱗が輝く中、可愛らしい猫耳の少女が寄り添う構図が印象的だ。背景には幻想的な森と空が広がり、原作のファンタジー要素を凝縮。色彩は青と金を基調に、神秘的で温かみのある雰囲気を醸し出している。このビジュアルは、物語の核心である「共生と絆」を視覚的に表現しており、ファンからは「一目で心掴まれた」「原作のエッセンスが完璧」と絶賛の声が相次いでいる。 併せて公開されたピックアップPV①〜竜と猫〜は、約1分半の短編ながら、作画のクオリティの高さが際立つ。PVでは、猫のような主人公が竜の力を借りて敵に挑むアクションシーンがハイスピードで展開。BGMは壮大なオーケストラ調で、視聴者のアドレナリンを刺激する。キャラクターの表情豊かな動きや、魔法エフェクトの粒子表現は、最新のアニメ技術を駆使したものだ。特に、竜の変身シーンの迫力は圧巻で、「これぞアニメ化の醍醐味」との評価が広がっている。PVの最後には「2026年7月、放送開始」のテロップが流れ、期待をさらに煽る内容となっている。 新キャスト陣の豪華さ　子安武人、井上喜久子、速水奨らが参戦 アニメの目玉の一つが、第2弾キャラクターとその新キャストの発表だ。竜の守護者役に抜擢されたのは、ベテラン声優の子安武人さん。低く響く声質で竜の威厳を完璧に体現し、予告音声でもその存在感を発揮している。また、猫耳少女の姉貴分役には井上喜久子さんが名を連ね、優しくも芯の強いキャラクターに息吹を与える。さらには速水奨さんら追加キャストも公開され、豪華声優陣の化学反応に期待が高まる。 これらのキャストは、原作のニュアンスを尊重しつつ、アニメならではの魅力を引き出す選定だ。子安さんの竜役は、過去の代表作『ジョジョの奇妙な冒険』での悪役ぶりを思わせる深みがあり、井上さんの演技は『らんま1/2』以来のファンサービスとしても話題。速水さんのクールな声が、物語のミステリアスな要素を強化するだろう。キャストコメントによると、「原作の熱い想いを視聴者に届けたい」との意気込みが語られており、収録現場の熱気が伝わってくる。 AnimeJapan 2026でスペシャルステージ　さらなるサプライズに期待 発表と同時に、AnimeJapan 2026でのスペシャルステージ開催も決定。キャスト陣によるトークショーや新PVの上映、さらなる新情報公開が予定されており、入場券の争奪戦が予想される。このイベントは、アニメ業界の祭典として知られ、『猫と竜』のブースは一大注目スポットとなるだろう。ステージでは、監督や脚本家からのコメントも飛び出し、物語の核心に迫る内容が期待できる。 ファンの反応と今後の展望　アニメ化で『猫と竜』が新時代へ SNSでは「キービジュアル神」「子安さんの竜、ヤバすぎる」「7月が待ち遠しい」との投稿が爆発的に増加。原作の累計発行部数もアニメ化発表を機に再び伸長し、ブーム再燃の兆しを見せている。スタッフ陣の詳細は追って発表されるが、すでに監督は実績ある人物が噂されており、高品質な仕上がりが約束されている。 『猫と竜』TVアニメは、ファンタジーの新定番として2026年夏を熱く彩るだろう。放送まであと数ヶ月、公式サイトやSNSをチェックして最新情報を追いかけよう。猫と竜の絆が織りなす感動の物語に、今から胸を高鳴らせて待機だ！（約1520文字）

冬アニメ『違国日記』第8話「彷徨う」放送直前！ 朝の怒りと失踪の予感が物語を加速させる 2026年冬クールで注目を集めるアニメ『違国日記』が、ついに第8話「彷徨う」を2月22日深夜に放送する。人見知りの小説家・高代槙生と、姉夫婦の事故死で親を失った中学生の姪・田汲朝の年の差同居生活を描いた本作は、静かな日常の裏側に潜む孤独と葛藤を繊細に綴り、視聴者の心を掴んで離さない。今回のエピソードは、朝の怒りと槙生の気づきの遅れが爆発し、物語が新たな局面を迎えるターニングポイント。放送直前の今、詳細なあらすじと見どころを深掘りしていく。 物語の核心：実里の日記をめぐる亀裂 第8話の中心は、実里の日記の存在だ。これまで作中で槙生が隠し持っていたこの日記は、朝の亡き母・実里の遺したもの。朝は槙生と笠町の会話を盗み聞きし、その存在を知ってしまう。「なぜ教えてくれなかったの？」という朝の怒りは、ただの不満ではなく、深い喪失感から来るもの。母の死後、叔父である槙生に引き取られた朝にとって、日記は母との最後のつながり。それを槙生が黙っていた事実は、共同生活の信頼を根底から揺るがす。 あらすじを詳しく振り返ると、朝は怒りに任せて家を飛び出す。いつも通り登校したはずの朝が、実は二日間学校に行っていないことを、槙生は親友のえみりから連絡で知らされる。えみりは朝の恋愛相談相手でもあり、周囲とのつながりを象徴する存在だ。一方、朝自身はえみりの恋バナに興味を示しつつ、心の中で槙生の言葉を反芻する。共同生活で深まった人間関係が、逆に朝の孤独を際立たせる皮肉な構図が生まれている。 槙生は笠町と塔野を連れ、街を探し回る。ついに見つけた朝の姿は、ある店の前。「彷徨う」というタイトル通り、朝は目的もなく街をさまよい、母の影を追い求めている。このシーンは、槙生の不器用さと朝の脆さが交錯するクライマックス。槙生の人見知りゆえの鈍感さが、朝の心の隙間を広げた結果だ。人懐っこい朝が槙生の静かな日常を乱すはずが、今や逆転。孤独を好む大人と素直な少女のすれ違いが、切なく描かれる。 キャラクターの深層心理：第7話からの伏線回収 前話第7話「書き残す」では、日記の本質が明らかになった。視聴者からは「日記は朝に向けたものじゃなく、自分自身への記録だったのが切ない」「朝の母は普通が幸せの最適解だと信じていたのに、現実が裏切った」といった感想が相次いだ。実里の日記は、理想と現実の狭間を綴ったもの。朝の父が影薄く、籍すら入れていなかった過去も匂わされ、家族の脆さを強調。第8話ではこれが朝の怒りの引き金となり、不器用な大人たちの願いが試される。 槙生役の声優陣も話題。原作者ヤマシタトモコの繊細な世界観を支えるキャストが、感情の機微を完璧に表現。笠町の嫉妬めいた焦りや、えみりの現実的な視点が、物語に厚みを加える。陰と陽、世界の差異が生々しく描かれる本作の魅力が、ここで頂点に達する予感だ。 放送情報と視聴のポイント TOKYO MX、BS朝日などで2月22日24:00～放送。深夜枠ながら、前評判の高さから録画必須。特に、朝が見つかる「ある店」の正体と、槙生の謝罪の言葉が今後の鍵。手探りの同居譚が、互いの孤独を埋め合う方向へ進むか？ それともさらなる亀裂か？ 視聴者は息を潜めて見守るだろう。 ファンの間では「十代の微妙な感情を思い出す凄い回」「次回も期待」との声が上がる中、第8話は感情の彷徨いをテーマに、冬アニメの頂点を狙う。孤独を生きる二人の絆がどう進化するのか、放送をお楽しみに！ （文字数：約1520文字）

和歌山のレールに猫の魔法！　『うごく!ねこむかしばなし』×『たま電車』異色コラボが本日スタート 和歌山県のローカル線、和歌山電鐵の人気キャラクター「たま電車」が、WEBアニメ『うごく!ねこむかしばなし』と夢のコラボレーションを本日2月22日から開始した。にゃんにゃんにゃんの日を記念したこの企画は、猫好きの心を鷲掴みにする可愛らしい仕様の電車運行と、スタンディパネルを使ったフォトラリーを軸に、春まで続く期間限定イベントだ。貴志川線沿線に新たな賑わいを生み出し、観光客や地元民を巻き込んだ異色の試みが注目を集めている。 『うごく!ねこむかしばなし』は、愛らしいねこキャラクターたちが繰り広げるショートアニメとして、SNSを中心に爆発的な人気を博しているシリーズ。作者の篠原千絵氏をはじめ、声優陣には青山吉能さんや下野紘さんらが参加し、ねこ化イラストも話題に。一方、和歌山電鐵の「たま電車」は、故・松本薫氏がデザインしたオレンジ色のたま猫をモチーフにしたヘッドマークがシンボルで、2010年代に全国的なブームを巻き起こした看板列車。猫の駅長・たまの故郷として知られる貴志駅を中心に、沿線は猫スポットとして観光資源化が進んでいる。 今回のコラボの目玉は、『うごく!ねこむかしばなし』仕様の「たま電車」の運行。電車前方に特別ヘッドマークを装着し、車体にはアニメキャラクターのステッカーやラッピングを施した特別編成が、貴志川線を走る。運行期間は2026年2月22日(日)から5月17日(日)までを予定。土日祝を中心に平日も織り交ぜてダイヤを組むが、運休日や車両運用の都合で変更の可能性があるため、公式サイトでの事前確認が推奨される。乗車時刻は日により変動するが、朝の初電から夕方まで、のんびりとしたローカル線らしいゆったりペースで、和歌山駅から貴志駅間を結ぶ。乗客からは早くも「電車が動く絵本みたい」「ねこたちが線路を駆け巡る感覚が楽しい」との声が上がっている。 さらに、コラボを盛り上げるのがコラボ記念フォトラリー。アニメの愛らしいスタンディパネルが、和歌山駅、伊太祈曽駅、貴志駅の3駅に設置され、訪れる人を待つ。和歌山駅は初電から終電まで常設、伊太祈曽駅は9:00～17:30、貴志駅は10:00～16:30の時間帯で楽しめる。各駅のパネルはアニメキャラクターが「たま電車」に乗り込むポーズや、駅舎と融合したユニークなデザイン。参加者は3駅すべてでパネルと一緒に写真を撮影し、ゴールの伊太祈曽駅窓口にスマホなどで提示するだけ。参加無料（運賃別途必要）で、完了者にはオリジナル「コラボヘッドマークステッカー」をプレゼント。ステッカーはコレクターアイテムとしても価値が高く、早速SNSで「ゲットした！」「次は全駅制覇」と投稿が相次いでいる。 このコラボの背景には、猫の日（2月22日）を活用した地域振興の狙いがある。新人駅長候補として「ろくたま」なる新キャラクターもデビューし、沿線全体を猫ワールドに染め上げる。和歌山電鐵はこれまで「たま1号」「きんたま電車」などユニークなコラボを展開してきたが、今回は全国区のアニメとのタイアップでスケールアップ。Snow Manのファン層ともリンクし、アイドル好きの若年層を取り込む効果も期待される。貴志川線は全長10km弱の短距離ながら、自然豊かな紀州の里山を抜け、猫の聖地・貴志駅のピンク駅舎がクライマックス。フォトラリー参加で自然と全線乗車を促す仕組みは、乗降促進に一役買うだろう。 地元住民の反応は上々だ。和歌山駅では朝から家族連れがパネル前で記念撮影の列をなし、貴志駅では「たま駅長」の銅像とコラボパネルのツーショットがインスタ映え抜群。伊太祈曽駅は秘境駅的な魅力があり、フォトラリーが新たな聖地巡礼スポットを生む可能性も。運賃は片道200～400円程度と手頃で、1日フリーパスも活用すればお得。春の桜シーズンに重なるため、電車旅と花見の合わせ技で観光客増が予想される。 コラボは単なるプロモーションを超え、地域の魅力をアニメパワーで全国発信する好例だ。ねこむかしばなしのファンならずとも、日常の移動がエンタメ化する体験は格別。期間中、貴志川線に乗れば、きっと心に猫の足跡が残るはず。和歌山の春を、ねこと電車で彩るこのイベントに、ぜひ足を運んでほしい。（約1520文字）

『約束のネバーランド』原作10周年記念 新宿マルイでの特別ポップアップストア開催 『約束のネバーランド』は、2016年に週刊少年ジャンプで連載開始された作品で、その独創的なストーリーと緻密な世界観で多くのファンを魅了してきました。2026年を迎える今年は、この傑作の原作連載開始から10周年という節目の年となります。この記念すべき時期に、新宿マルイではポップアップストアの開催が決定し、ファンから大きな期待が寄せられています。 ポップアップストアの概要 新宿マルイで開催される『約束のネバーランド』10周年記念ポップアップストアは、作品の世界観を存分に体験できる特別な空間として企画されています。このポップアップストアでは、原作の印象的なシーンを再現した装飾やディスプレイが施され、訪れるファンを作品の世界へと引き込むことが期待されています。 店舗内では、限定グッズの販売が予定されており、10周年を記念した特別デザインのアイテムが多数ラインナップされます。Tシャツやトートバッグといった日常的に使用できるアイテムから、キャラクターグッズ、書籍関連商品まで、幅広い商品が取り揃えられることが予想されます。 グッズの特色 本ポップアップストアで販売される商品の多くは、今回限定で制作されるものばかりです。原作の重要なシーンや、主要キャラクターであるエマ、ノーマン、レイを始めとしたキャラクターをフィーチャーしたデザインが中心になると考えられます。また、10周年という記念すべき節目を表現した特別ロゴやイラストが使用されたアイテムも用意されるでしょう。 さらに、集めたくなるような複数の限定デザインが展開される可能性が高く、推し活をするファンにとって必見のラインナップとなることが予想されます。 来店者への期待と感染症対策 このようなポップアップストアは、アニメやマンガファンのコミュニティにおいて重要な役割を果たしており、同じ作品を愛するファン同士が交流する機会ともなっています。『約束のネバーランド』の10周年という大きな節目でもあることから、多くのファンが来店することが予想されます。 新宿マルイのような大型商業施設でのポップアップストア開催は、多くの来店者を見込む際に、適切な混雑対策が講じられることが重要です。販売商品の数量制限や、来店時間の指定制導入など、快適で安全な買い物環境の提供が期待されます。 ファンにとっての価値 『約束のネバーランド』の原作は、2015年から2020年にかけて連載された作品であり、その完結から数年が経過している現在も、根強いファン層が存在しています。アニメ化やコミカライズなど、複数のメディア展開が行われてきた同作品にとって、10周年という節目でのこのようなイベント開催は、改めて作品の価値と魅力を多くの人々に認識させる機会となるでしょう。 新宿マルイでのポップアップストアは、原作ファンはもちろんのこと、アニメやその他のメディアから作品を知った層にとっても、『約束のネバーランド』の世界をより深く体験できる貴重な機会となるに違いありません。

東京スカイツリー×魔法少女まどか☆マギカ「月夜のワルツ」 幻想的な夜の魔法が蘇るコラボイベント 東京の夜空を象徴する東京スカイツリーが、人気アニメ『魔法少女まどか☆マギカ』と初コラボレーションを果たし、2026年1月8日から4月6日まで開催中のイベント「東京スカイツリー®×魔法少女まどか☆マギカ 月夜のワルツ」が、幻想的な夜の魅力を最大限に引き出している。このイベントは、日常に潜む魔法の運命を描いた名作アニメのキャラクターたちが、634メートルの超高層タワーで織りなす特別な世界観を、夜のライトアップを中心に展開。訪れる人々を、まるで魔法少女たちの戦いの舞台に迷い込んだような没入感で包み込む。 イベントのハイライトは、何と言っても夜の幻想的なライトアップショーだ。東京スカイツリーの天望デッキや天望回廊から見下ろす夜景が、鹿目まどか、暁美ほむら、巴マミ、美樹さやか、佐倉杏子らの描き下ろしイラストをモチーフにした特別ライティングで彩られる。タイトル「月夜のワルツ」にふさわしく、月光を思わせる柔らかな青紫の光がタワーを包み、魔法の矢やソウルジェムが浮かび上がるような幻想的な演出が繰り広げられる。夕暮れ時から深夜にかけての時間帯が特におすすめで、例えば午後8時頃のショーは、ほむらの時間停止をイメージした光の粒子がゆっくりと舞い上がり、まどかのピンクの輝きが夜空に溶け込む様子が圧巻。タワーの高さゆえに、隅田川の水面に映る光の反射が加わり、まるでアニメのクライマックスシーンをリアルに再現したかのようだ。このライトアップは毎日複数回実施され、悪天候時でも屋内展望台から楽しめるため、雨の日でも幻想的な夜を満喫可能。 さらに、イベントはライトアップだけに留まらない。東京ソラマチ内の特設ショップでは、コラボ限定グッズが豊富に揃う。月夜のワルツをテーマにしたアクリルスタンドやキーホルダー、ソウルジェム型のライトアップフィギュアが人気で、特にほむらのタイムシールドを模したUSBメモリや、まどかたちのドレス姿のタペストリーは即完売の兆しを見せている。フードエリアでは、マギカカラーのスイーツが登場。ピンクのまどか苺パフェ、紫のほむらミルクティー、黄金のマミ蜂蜜ドーナツなど、キャラクターのイメージカラーを活かしたメニューが並び、夜のディナーにぴったり。限定コラボドリンクを注文すると、特製コースターがもらえるキャンペーンも実施中だ。これらのグッズとグルメは、家族連れからコアなファンまで幅広く楽しめ、SNS映えするビジュアルが話題を呼んでいる。 コラボの背景には、『魔法少女まどか☆マギカ』の15周年を超えるロングセラー人気がある。2011年のTVアニメ放送以来、魔法少女のダークファンタジーとして世界的に支持され、劇場版三部作や新プロジェクトでファンを魅了し続けている。東京スカイツリー側は、このアニメの「運命と希望の物語」を、タワーの「未来を照らす光」というコンセプトと融合させた。プロデューサーのコメントによると、「夜のスカイツリーが、魔法少女たちの儚く美しい戦いを象徴する舞台になる」とのこと。実際、展望台ではARアプリを使ったインタラクティブ体験も可能で、スマホをかざすとキャラクターがタワー周辺に現れ、特別ストーリーが展開。ほむらがタイムスリップしながらスカイツリーを守るシナリオは、ファンなら必見の没入型コンテンツだ。 夜の幻想をさらに深めるのが、スペシャルナイトウォークツアー。毎週末限定で、ソラマチ地下からタワー基部を巡るガイド付きツアーが開催され、魔法少女たちのボイスドラマを聞きながら夜のライトアップを堪能できる。参加者は専用バッジをゲットし、抽選で直筆風サイン入りポスターが当たるチャンスも。2月下旬現在、開催3週間目にして来場者数は急増中。平日夜の混雑を避け、土曜日の20時以降が狙い目だ。また、上野・浅草エリアとの連動展示もあり、浅草寺周辺のポスターや看板でコラボアートが街を彩り、夜の散策を盛り上げる。 このイベントは、単なるコラボを超え、現実とアニメの境界を溶かす体験を提供する。忙しい日常を離れ、東京スカイツリーの頂上から見える無限の夜景に、魔法少女たちの「ワルツ」が重なる瞬間は、忘れがたい感動を約束する。開催期間は4月6日までと迫っており、春の桜シーズンに重なる最終週はさらに華やかになる予感。ファンはもちろん、ライト層の方もこの幻想的な夜に足を運んで、魔法の余韻に浸ってみてほしい。東京の新たな名物イベントとして、記憶に刻まれること間違いなしだ。 （文字数：約1520文字）

名探偵コナン放送30周年記念展、貴重な展示物と限定グッズが登場 東京ドームシティで開催中の放送30周年記念 TVアニメ「名探偵コナン」展が、ファンの間で大きな話題を呼んでいる。この展覧会は、2026年2月20日（金）から3月29日（日）まで、東京ドームシティの各施設を舞台に展開され、30周年の歴史を凝縮した貴重な展示物とここでしか手に入らない限定グッズが目玉だ。名探偵コナンの世界観にどっぷり浸れる空間が広がり、連日多くのコナンファンが詰めかけている。 展覧会の目玉は、何と言ってもここでしか見られないオリジナルストーリーの上映。青山剛昌原作のTVアニメ「名探偵コナン」が1996年に放送開始されてから30年。長きにわたる人気の軌跡を振り返るコーナーでは、初期エピソードの貴重なセル画原画や制作秘話が記された設定資料が公開されている。これらは通常のファンイベントではお目にかかれないもので、江戸川コナンや毛利蘭、服部平次をはじめとするキャラクターたちの生誕から進化を追ったタイムライン展示が圧巻だ。例えば、初代オープニングのアニメーションセルは、色褪せぬ鮮やかな色彩で当時の熱気を蘇らせ、訪れたファンを感動の渦に巻き込んでいる。 さらに注目を集めているのが貴重な展示物の数々。会場中央に据えられた巨大な推理ボードは、劇場版シリーズの名シーンを再現したもので、黒ずくめの組織の謎や安室透の複雑な人間関係を象徴する資料が並ぶ。青山剛昌先生直筆のラフスケッチも初公開され、名作エピソード「ピアノソナタ『月光』殺人事件」の構想段階からの変遷が明らかになり、クリエイターの苦労と情熱を感じさせる。また、30周年限定の音声ガイドでは、高山みなみさん演じるコナンの声で謎解きナビゲーションが楽しめ、まるでアニメの世界に迷い込んだような没入感を提供する。こうした展示は、単なる物見ではなく、インタラクティブな体験を重視した設計で、子供から大人まで幅広い世代が楽しめるよう工夫されている。 グッズコーナーも見逃せない。限定グッズのラインナップは豪華で、展覧会オリジナルアクリルスタンド（コナンと怪盗キッドの特別コラボver.）や30周年記念ピンバッジセットが即完売の人気。特筆すべきはここ限定の描き下ろしイラスト缶バッジで、青山先生の新作イラストを使用したもので、ファンなら喉から手が出るほど欲しい逸品だ。他にも高級クリアファイルセット（全劇場版ポスター集）や謎解きキット付きノートが並び、価格帯は500円から3,000円程度と手頃。コラボカフェスペースでは、コナン風ミステリードリンクや蘭のハート型クッキーが提供され、限定ステッカー付きでさらに魅力的。東京ドームシティ内のアトラクションとの連動で、展覧会チケット提示でアスレチック割引も実施され、家族連れに好評を博している。 この展覧会は、単なる記念イベントを超え、コナンシリーズの未来への架け橋ともなっている。30年の歩みを振り返りつつ、新たなファン層の開拓を目指した企画が随所に散りばめられ、SNSでは「一生の思い出」「涙が止まらない」との声が溢れている。特に、鳥取県立博物館での巡回展（2026年4月4日開始）に向けたプレイベントとしても機能し、全国のコナンファンが注目を集めている。会場はTeNQやLaQuaなどの施設を活用し、デジタルチケット導入でスムーズな入場を実現。混雑緩和のため、事前予約を推奨する。 名探偵コナンの魅力は、永遠の推理ミステリーにある。この展覧会で貴重な展示物に触れ、限定グッズを手に入れれば、その魔法がより鮮明に蘇るはずだ。期間中、東京ドームシティを訪れるすべての人に、事件解決の興奮を届ける一大イベントとなっている。（約1520文字）

エヴァンゲリオン30周年フェス、横浜アリーナで開幕　シリーズ史上初の3日間祭典が熱狂の渦 横浜アリーナがエヴァンゲリオンの聖地と化した。2026年2月21日（土）から23日（月・祝）にかけて開催中の「EVANGELION：30+； 30th ANNIVERSARY OF EVANGELION（エヴァフェス）」は、シリーズ放送開始からちょうど30周年を記念した史上初のフェスティバルイベントだ。スタジオカラーによる総合演出のもと、横浜アリーナを「EVA EXTRA 30」と「STAGE AREA」の2つのゾーンに分け、エヴァの“これまで”を振り返り、“これから”を予感させる多彩なコンテンツが展開されている。初日開幕直後からファンの熱気が爆発し、ペンライトが揺れる会場はまさに人類補完計画の現場と化した。 会場レイアウト：エヴァの世界を体感する2大エリア 横浜アリーナの広大なフロアは、巧みにセパレートされ、来場者が自由に行き来できる設計だ。EVA EXTRA 30エリアは、シリーズの歴史を深掘りする展示ゾーン。1995年のTVアニメ『新世紀エヴァンゲリオン』から最新作『シン・エヴァンゲリオン劇場版』までの軌跡を、貴重な資料やインタラクティブな展示で追体験できる。ここでは、庵野秀明総監督をはじめとするクリエイターの視点から、エヴァがどのように進化してきたかを紐解く企画が満載。ファンなら一度は立ち止まりたくなる、没入型の空間となっている。 一方、STAGE AREAはエンターテインメントの中心。横18m×縦15mの巨大LEDスクリーンがステージに鎮座し、迫力の映像演出が繰り広げられる。音楽ライブ、トークショー、ファッションショーなど、フェスらしい多様なプログラムが毎日約3ブロックにわたり実施。開場は各日10:00、開演11:00からで、演目により時間変動あり。EVA EXTRA 30エリアの営業時間は10:00～20:00（最終入場19:00、最終日は18:00終了）。ALL AREA Pass保有者は9:00からの早期入場が可能で、混雑を避けたいファンには特におすすめだ。 場内には周年記念グッズ STOREとファンズマーケットも併設。限定Tシャツ、フィギュア、ペンライト「人類補完計画」などが飛ぶように売れ、開幕前から行列ができるほどの人気ぶり。チケットは好評発売中で、ALL AREA Passを中心に即完売の兆しを見せている。 開幕のハイライト：高橋洋子の「残酷な天使のテーゼ」で大歓声 初日のオープニングは、伝説の幕開けだった。中央の巨大スクリーンにカウントダウンが表示され、会場全体が息を潜める中、暗転。BGMが徐々に高まり、カウントがゼロになると、『シン・エヴァンゲリオン劇場版:||』の映像からTVシリーズのオープニングへ巻き戻るような演出が流れ出す。そして、高橋洋子さんがステージに登場し、主題歌「残酷な天使のテーゼ」を生披露。映像と完璧にシンクロした歌声に、5万人近いファンが一斉にペンライトを振り、横浜アリーナは青と紫の光の海と化した。放送当時の興奮を30年ぶりに蘇らせる、まさに感動の瞬間だ。 続いて、豪華声優陣が続々登場。碇シンジ役の緒方恵美、綾波レイ役の林原めぐみ、惣流・アスカ・ラングレー役の宮村優子、真希波・マリ・イラストリアス役の坂本真綾、葛城ミサト役の三石琴乃、赤木リツコ役の山口由里子、渚カヲル役の石田彰らがステージに揃い踏み。さらに、庵野秀明総監督もサプライズ登場し、トークイベントを盛り上げた。庵野監督は「30年前に作ったテレビシリーズが、こんな大規模イベントになるなんて感無量」と感慨深げに語り、会場から拍手喝采が沸いた。 トーク中には、伊吹マヤに関する初出しエピソードも飛び出し、ファンを驚かせた。緒方恵美さんは「この規模の3日間フェスで、みんなと30年をお祝いできるのが幸せ」と喜びを爆発。林原めぐみさんも「オープニングの演出が素晴らしすぎて、鳥肌が止まらない」と興奮を語った。シリーズの“成果と想い”が凝縮されたステージは、単なる記念イベントを超え、新たなエヴァ伝説の始まりを予感させた。 3日間の集大成へ：エヴァの未来を照らすフェス 2日目、3日目も同様のプログラムが予定され、多彩な出演者によるパフォーマンスが続く。スタジオカラーのクリエイターが手がける総合演出は、LEDスクリーンを活かしたビジュアルのインパクトが抜群で、音楽ライブではエヴァの名曲メドレーが響き渡るだろう。ファッションショーでは、エヴァをモチーフにした衣装が登場し、トークショーでは裏話満載の対談が期待される。 このフェスは、エヴァが単なるアニメを超え、文化現象として定着した証。30年の歳月を振り返りつつ、未来への扉を開くイベントとして、国内外のファンから注目を集めている。横浜アリーナに集う数万人の“使徒”たちが、どんな奇跡を起こすのか。最終日まで、熱狂は止まらない。 （文字数：約1520文字）

『とある暗部の少女共棲（アイテム）』スピンオフ、AnimeJapan 2026でスペシャルステージ大発表へ！ 人気ライトノベル「とある魔術の禁書目録」シリーズのスピンオフ『とある暗部の少女共棲（アイテム）』のTVアニメ化が熱い話題を呼ぶ中、2026年3月28日～29日に東京ビッグサイトで開催されるAnimeJapan 2026にて、スペシャルステージの開催が決定。本作の大発表が予定され、ファンにさらなる興奮を約束している。 このニュースは、2月22日に実施されたイベント「とある魔術と科学の幻奏音撃 禁書目録の部（昼公演）」で、2026年放送決定とともに明らかになったTVアニメ化の続報として注目を集めている。暗部組織「アイテム」のメンバー――麦野沈利、フレンダ＝セイヴェルン、滝壺理后、絹旗最愛――の日常と激しいバトルを描く本作は、原作者鎌池和馬氏、イラストニリツ氏による電撃文庫刊。シリーズのスピンオフとして、「とある」世界の知られざる側面を切り取ったストーリーが、書籍やコミカライズで根強い人気を博してきた。 AnimeJapan 2026のスペシャルステージは、NBCユニバーサル・エンターテイメントジャパンのブース（東7ホール A26）内のイベントステージで、3月28日（土）16:15～に開催。登壇キャストには、麦野沈利役の小清水亜美さん、滝壺理后役の洲崎綾さん、フレンダ＝セイヴェルン役の内田真礼さん、絹旗最愛役の赤崎千夏さんが名を連ねる。さらに、華野超美役は？？？と謎のゲストを匂わせ、会場を沸かせそうな仕掛けだ。 このステージでは、ティザービジュアルのさらなる詳細や新情報解禁が期待されており、すでにSNSでは「アイテムの4人が勢ぞろいする姿を生で見られるなんて夢のよう」「フレンダの復活に涙腺崩壊しそう」とファン投稿が殺到。ビジュアルでは、日差しが差し込む街路を笑顔で闊歩する4人の後ろに歩道橋の影が描かれ、「とある」シリーズの少女たちのシルエットが重なる神秘的な構図が話題を呼んでいる。監督は長井龍雪氏（『とある科学の超電磁砲』）、キャラクターデザインは木本茂樹氏ら、「とある」シリーズでおなじみのスタッフが集結し、高品質な作画とアクションが予感される。 『とある暗部の少女共棲（アイテム）』は、学園都市の暗部に潜む超能力者集団「アイテム」の絆を軸に、日常の共棲と苛烈な戦いを織り交ぜた物語。麦野沈利の原子崩し（メルトダウナー）能力、フレンダの爆弾テロ専門スキル、滝壺の能力追跡（AIM拡散力場）、絹旗の窒素装甲（ニトロゲンアーマー）が絡み合うバトルシーンは、原作ファンから「沼落ち必至」と評判。2025年のアニメ化発表時から特報映像が公開され、2026年放送が確定した今、AnimeJapanでのステージは第2弾PV初披露や追加キャスト発表、さらには主題歌情報の可能性も囁かれている。 イベント直前、公式Xでは「アイテムの少女たちがAnimeJapanを闊歩する」と予告ポストが相次ぎ、チケット争奪戦が予想される。世界最大級のアニメイベントAnimeJapan 2026は、「とある」シリーズの集大成的なステージとなりそうだ。放送開始まであと1年、暗部の日常がアニメで蘇る瞬間を、ファンは固唾を飲んで待つ。 このスペシャルステージは、「とある」プロジェクトの勢いを象徴する一大イベント。アイテムの平和な佇まいと裏に潜む闇が交錯する本作の魅力を、豪華キャストのトークで深掘りする機会となるだろう。AnimeJapan 2026、東7ホール A26で歴史的な発表が繰り広げられる――暗部少女たちの共棲生活が、ついにスクリーンで動き出す！（約1520文字）

カスタマークラウド株式会社（代表取締役社長：木下寛士、本社：東京都渋谷区渋谷2丁目24−12 渋谷スクランブルスクエア）は、金融・医療分野向けに閉域型AI基盤「ローカルLLM」の提供を強化すると発表した。機密性を最優先とする業界向けに、完全自社完結型のAI環境を構築する。   金融機関や医療機関では、個人情報や高度機密データを扱うため、AI導入におけるセキュリティ確保が最大の課題となっている。同社は、データを一切社外に出さない閉鎖型設計により、この課題に対応する。   ローカルLLMは、オンプレミス環境において自社専用AIとして構築可能で、業務プロセスや専門用語、内部データに合わせたカスタマイズが可能だ。国家プロジェクトで培ったデータ統治・アクセス制御・ログ監査設計などの技術ノウハウを基盤としている。   AIを「使う段階」から「担わせる段階」へ移行するには、基盤の安全性と統治設計が不可欠と同社はみる。AGIセキュリティを世界に先駆けてリリースしてきた知見も活用し、閉域型AIの社会実装を加速させる。   ■ サービス概要・金融・医療向け閉域型ローカルLLM・完全オンプレミス対応・高度アクセス制御・監査設計を標準装備   ■ 企業にもたらす効果・規制遵守と業務効率化の両立・専門業務特化型AIの構築・情報統制の高度化   ■ 今後の展開・金融グループ・医療法人への導入拡大・業界特化テンプレートの整備・パートナー企業との連携強化 █ 年頭所感｜渋谷から世界へ。産業を再設計するフェーズへ  https://youtu.be/oJFX0KWo15I?si=d8rRQGLoSp4X2xZa 2026年、カスタマークラウドは次の成長フェーズへと進みます。 2025年、私たちはAGIを中核とした事業基盤を社会実装の段階まで確立しました。構想ではなく、実装。検証ではなく、運用。 当社が構築してきた概念と技術は、すでに実サービスとして稼働し、産業や組織の現場において具体的な変化を生み出しています。 いま私たちは、その仕組みを社会の中に定着させ、継続的な影響を生み出すフェーズに入っています。 AGIはもはや、技術的な新規性や優位性を競う対象ではありません。 事業をスケールさせ、産業を構造から変えるための「前提条件」です。 重要なのは、どのモデルが優れているかではなく、その基盤の上でどれだけ早く、どれだけ大きな価値を実装できるか。 技術競争ではなく、設計とスピードの競争へ。 2026年は、バリュエーションを軸に複数の事業やプロダクトを束ね、社会インパクトと企業価値を同時に拡大していきます。 売上の拡大と、企業価値の最大化。 この二つを同時に前進させる経営へ。 部分最適の積み上げではなく、構造として機能する事業基盤をつくり、それをスピード感を持って横展開していく。 それが、私たちの描く次のフェーズです。 渋谷は、単なる拠点ではありません。 産業が交差し、思想が混ざり、次の概念が生まれる場所です。 ここで確立した設計思想と実装モデルを、世界へ展開する。 企業単位を超え、産業単位へ。そして、国家単位へ。 渋谷から世界へ。 その一歩を、私たちは現実にします。 カスタマークラウド株式会社代表取締役社長木下 寛士 ▼ 年頭所感 全文はこちら https://prtimes.jp/main/html/rd/p/000000649.000099810.html ▼ AIアバターによる新年メッセージ特設ページ（年頭所感LP）年頭所感をAIアバターで生成・配信する取り組みの概要、参加者情報、公開コンテンツを掲載https://www.customercloud.co.jp/event/aiavatargen/newyear2026/campaign/ ※カスタマークラウド、生成AIアバターの年頭所感キャンペーンを日本で初展開 https://chatgpt.com/share/695450eb-e944-8011-81e7-4f7867307800 ※カスタマークラウド、「AGI駆動開発（AIが自律的に開発・運用・改善を回す形／AIネーティブ開発とも呼ばれる）」を世界で先行して実現している渋谷拠点のグローバルAIスタートアップ https://chatgpt.com/share/6958403f-0ce4-8011-983f-a2a1e6d6ce69 https://chatgpt.com/s/t_6958d60a960c8191b86a10f72a42af28 ■ 世界中のAIクリエイター・開発者が集う「Global Video Hackathon」 「Global Video Hackathon 2025」は、世界最大級のAI基盤を提供する BytePlus、次世代AI開発環境として注目される TRAE、そして 900万人の会員を擁する世界最大級AIコミュニティ WaytoAGI と連携し、世界中のクリエイターやエンジニアが参加する国際AI映像ハッカソン（運営：カスタマークラウドメディア事業部）です。 本イベントでは、BytePlusおよびTRAEの協力のもと、最先端AI動画生成API「Seedance」 を活用し、次世代の映像表現やインタラクティブ動画の制作に挑戦できます。 参加者は、Seedance APIを用いて、新しいクリエイティブ手法・独自の映像スタイル・AIを活かした表現を自由に生み出すことが可能です。 ・BytePlus（バイトプラス） “世界最大級のAI基盤を提供するグローバルテック企業”ByteDance が培ったAI・データ基盤を世界市場に展開し、企業の生成AI活用を支える次世代クラウドインフラを提供。 ・TRAE（トレイ） “次世代AI開発環境として注目される革新的IDE”AIによるコード理解・タスク分解・自動実装を実現し、開発生産性を飛躍的に高める新時代のエンジニアリングプラットフォーム。 ・WaytoAGI（ウェイトゥーAGI） “900万人が参加する世界最大級のAGIコミュニティ”世界16地域・900万規模のエンジニア／クリエイターが集い、国際的なAI教育・開発・研究を牽引するグローバルネットワーク。 ・EDDY STREET（エディ・ストリート） “世界的ブランドと協業するビデオマーケティングのトップランナー”トヨタ、ロレアルなどグローバル企業を支援し、動画戦略とブランド構築の両面で世界的実績を持つマーケター集団。 ・AI Dreams Factory（エーアイ・ドリームズ・ファクトリー） “生成AIアプリを量産する次世代クリエイティブ・エコシステム”アプリケーション量産ラインと国際開発ネットワークを備え、日米中の開発者・企業が共創する新しいAI産業基盤。 ■ 渋谷から世界へ。AI競争力を再設計する「第2のビットバレー構想 / Bit Valley 2.0」 カスタマークラウドは、渋谷を拠点に次の主要領域を統合し、“AI産業の再集積（Re-concentration）” に向けた基盤構築を進めています。 ・AI Dreams Factory（AI生産工場） ・CC AGI（AGI駆動開発・先進技術の社会実装） ・CC 連結経営（CC Konzern Model） ・CC メディア事業（AIインフルエンサー・AIエンジニアの統合管理） ・グローバルAIコミュニティとの国際連携 これらを横断的に結ぶことで、渋谷発のAI産業エコシステムを再設計し、世界市場に向けた新たなAI社会インフラの形成を目指しています。 また、当社は BytePlus（バイトプラス）のグローバル公式パートナーとしてAIクラウドインフラの日本展開を支援。 加えて、世界900万人規模のAIコミュニティ「WaytoAGI」 との協働や、国内大型AIコミュニティへのスポンサーシップを通じ、日米中を含む国際的なAI人材・AI企業の結節点としての役割を強化しています。 ■ 代表取締役CEO 木下寛士 コメント 「カスタマークラウドは、第2のビットバレーの“震源地”になります。」 日本には世界で勝てる才能が数多く存在します。しかし、それらを結びつける“器”が不足してきました。 私たちは、AI生産工場、AGI技術、連結経営、そしてBytePlusなどのグローバルインフラを掛け合わせ、日本のAI産業を“面として再構築する”ことに挑戦します。 渋谷から世界へ。 日本のAI産業は、これからもう一度「面白い時代」に入ります。その“触媒”として、カスタマークラウドが動き始めています。 【木下 寛士 プロフィール】 ・カスタマークラウド株式会社 代表取締役社長 ・BytePlus グローバル公式パートナー 「渋谷から世界へ。」を掲げ、日本のAI産業を再構築することをミッションに、米国・中国をはじめとする世界各国のAIエコシステムをつなぐグローバルハブとして事業を展開。AGI、Local LLM、エージェント技術を軸に、AIを企業経営・社会基盤へ取り込む経営者として活動している。 2018年の創業以来、AI・DX支援を通じて、日本を代表する大企業から成長企業まで幅広い変革をリード。世界最先端のAIクラウドインフラ「BytePlus」や、次世代コラボレーション基盤「Lark」の公式パートナーとして、日本企業への展開を推進してきた。 AI生産工場の AI Dreams Factory をリリースし、AIプロダクトを継続的に生み出す生産体制と、グローバルAIコミュニティを結ぶメディア・人材・国家連携のエコシステムを構築。米国・中国に加え、アジア、アフリカ、その他の国々の大使館やグローバル企業との連携を通じ、日本発のAI産業を世界へ発信している。 2025年11月、「ビットバレー2.0構想」を正式始動。渋谷を起点に、日本のAI産業を点ではなく“面”として再編し、次世代の産業基盤を創出することに挑戦している。 ■ 会社紹介：カスタマークラウド株式会社 カスタマークラウドは、AGI駆動開発（AIネーティブ開発）を中核に、AIを自律的に開発・運用・改善するAIプラットフォーム企業です。 2026年を「第二創業」と位置づけ、技術主導のスタートアップから、資本市場で評価され続けるグローバルAI企業への転換を進めています。 AGIを単体プロダクトとしてではなく、産業の中で継続的に価値を生み出す仕組みとして実装し、ARR成長とユニットエコノミクスの改善を前提とした事業モデルを構築。 CC AGIを基盤に、AI生産工場・基幹システム向けローカルLLM×金融基盤・スケーラブルな事業設計を展開しています。 また、渋谷発の「ビットバレー2.0」構想を起点に、国内外の企業・各国機関と連携し、日本のAI産業をグローバル市場へ直結するエコシステムの構築を推進しています。 ■ 主な実績 ・日本最大級のカーメーカー・通信会社などへのAI/DX支援実績 ・BytePlus公式パートナー（AIクラウドの日本展開を牽引） ・AI Dreams Factory（AI生産工場）展開開始 ・CUSTOMER CLOUD Global Video Hackathon 主催 　WaytoAGI（900万人コミュニティ）スポンサー ・Startups、自治体、大企業のAI導入設計多数 ■ 企業情報 カスタマークラウド株式会社（Customer Cloud Corp.）代表取締役社長：木下寛士 住所：東京都渋谷区渋谷2-24-12 渋谷スクランブルスクエア公式サイト：https://www.customercloud.co.jpお問い合わせ：https://www.customercloud.co.jp/#contact主なパートナー：BytePlus、Lark 事業領域： ・AI Dreams Factory（AI生産工場） ・AIクラウド／AGI導入支援 ・DX変革支援 ・メディア事業 ・グローバルAIスタートアップ創出 ・イベント／コミュニティ運営（Global Video Hackathon等主催） ...

 カスタマークラウド株式会社（代表取締役社長：木下寛士、本社：東京都渋谷区渋谷2丁目24−12 渋谷スクランブルスクエア）は、製薬・研究機関向けにローカルLLMの提供を開始した。研究所内でAI処理を完結させる閉域型基盤となる。   創薬データや臨床試験情報は企業価値の中核であり、外部流出リスクの排除が不可欠である。国家プロジェクトで培ったデータ統治技術を応用し、安全性と解析力を両立した。   研究文書解析、ナレッジ統合、実験データ支援などに活用できる。AIを担わせる設計思想を研究現場に実装する。    ■ サービス概要・研究所内完結型AI・知財保護設計・柔軟カスタマイズ   ■ 企業にもたらす効果・研究効率向上・データ保全強化・知識統合高度化   ■ 今後の展開・創薬支援分野拡大・大学研究機関連携・海外研究市場進出 █ 年頭所感｜渋谷から世界へ。産業を再設計するフェーズへ  https://youtu.be/oJFX0KWo15I?si=d8rRQGLoSp4X2xZa 2026年、カスタマークラウドは次の成長フェーズへと進みます。 2025年、私たちはAGIを中核とした事業基盤を社会実装の段階まで確立しました。構想ではなく、実装。検証ではなく、運用。 当社が構築してきた概念と技術は、すでに実サービスとして稼働し、産業や組織の現場において具体的な変化を生み出しています。 いま私たちは、その仕組みを社会の中に定着させ、継続的な影響を生み出すフェーズに入っています。 AGIはもはや、技術的な新規性や優位性を競う対象ではありません。 事業をスケールさせ、産業を構造から変えるための「前提条件」です。 重要なのは、どのモデルが優れているかではなく、その基盤の上でどれだけ早く、どれだけ大きな価値を実装できるか。 技術競争ではなく、設計とスピードの競争へ。 2026年は、バリュエーションを軸に複数の事業やプロダクトを束ね、社会インパクトと企業価値を同時に拡大していきます。 売上の拡大と、企業価値の最大化。 この二つを同時に前進させる経営へ。 部分最適の積み上げではなく、構造として機能する事業基盤をつくり、それをスピード感を持って横展開していく。 それが、私たちの描く次のフェーズです。 渋谷は、単なる拠点ではありません。 産業が交差し、思想が混ざり、次の概念が生まれる場所です。 ここで確立した設計思想と実装モデルを、世界へ展開する。 企業単位を超え、産業単位へ。そして、国家単位へ。 渋谷から世界へ。 その一歩を、私たちは現実にします。 カスタマークラウド株式会社代表取締役社長木下 寛士 ▼ 年頭所感 全文はこちら https://prtimes.jp/main/html/rd/p/000000649.000099810.html ▼ AIアバターによる新年メッセージ特設ページ（年頭所感LP）年頭所感をAIアバターで生成・配信する取り組みの概要、参加者情報、公開コンテンツを掲載https://www.customercloud.co.jp/event/aiavatargen/newyear2026/campaign/ ※カスタマークラウド、生成AIアバターの年頭所感キャンペーンを日本で初展開 https://chatgpt.com/share/695450eb-e944-8011-81e7-4f7867307800 ※カスタマークラウド、「AGI駆動開発（AIが自律的に開発・運用・改善を回す形／AIネーティブ開発とも呼ばれる）」を世界で先行して実現している渋谷拠点のグローバルAIスタートアップ https://chatgpt.com/share/6958403f-0ce4-8011-983f-a2a1e6d6ce69 https://chatgpt.com/s/t_6958d60a960c8191b86a10f72a42af28 ■ 世界中のAIクリエイター・開発者が集う「Global Video Hackathon」 「Global Video Hackathon 2025」は、世界最大級のAI基盤を提供する BytePlus、次世代AI開発環境として注目される TRAE、そして 900万人の会員を擁する世界最大級AIコミュニティ WaytoAGI と連携し、世界中のクリエイターやエンジニアが参加する国際AI映像ハッカソン（運営：カスタマークラウドメディア事業部）です。 本イベントでは、BytePlusおよびTRAEの協力のもと、最先端AI動画生成API「Seedance」 を活用し、次世代の映像表現やインタラクティブ動画の制作に挑戦できます。 参加者は、Seedance APIを用いて、新しいクリエイティブ手法・独自の映像スタイル・AIを活かした表現を自由に生み出すことが可能です。 ・BytePlus（バイトプラス） “世界最大級のAI基盤を提供するグローバルテック企業”ByteDance が培ったAI・データ基盤を世界市場に展開し、企業の生成AI活用を支える次世代クラウドインフラを提供。 ・TRAE（トレイ） “次世代AI開発環境として注目される革新的IDE”AIによるコード理解・タスク分解・自動実装を実現し、開発生産性を飛躍的に高める新時代のエンジニアリングプラットフォーム。 ・WaytoAGI（ウェイトゥーAGI） “900万人が参加する世界最大級のAGIコミュニティ”世界16地域・900万規模のエンジニア／クリエイターが集い、国際的なAI教育・開発・研究を牽引するグローバルネットワーク。 ・EDDY STREET（エディ・ストリート） “世界的ブランドと協業するビデオマーケティングのトップランナー”トヨタ、ロレアルなどグローバル企業を支援し、動画戦略とブランド構築の両面で世界的実績を持つマーケター集団。 ・AI Dreams Factory（エーアイ・ドリームズ・ファクトリー） “生成AIアプリを量産する次世代クリエイティブ・エコシステム”アプリケーション量産ラインと国際開発ネットワークを備え、日米中の開発者・企業が共創する新しいAI産業基盤。 ■ 渋谷から世界へ。AI競争力を再設計する「第2のビットバレー構想 / Bit Valley 2.0」 カスタマークラウドは、渋谷を拠点に次の主要領域を統合し、“AI産業の再集積（Re-concentration）” に向けた基盤構築を進めています。 ・AI Dreams Factory（AI生産工場） ・CC AGI（AGI駆動開発・先進技術の社会実装） ・CC 連結経営（CC Konzern Model） ・CC メディア事業（AIインフルエンサー・AIエンジニアの統合管理） ・グローバルAIコミュニティとの国際連携 これらを横断的に結ぶことで、渋谷発のAI産業エコシステムを再設計し、世界市場に向けた新たなAI社会インフラの形成を目指しています。 また、当社は BytePlus（バイトプラス）のグローバル公式パートナーとしてAIクラウドインフラの日本展開を支援。 加えて、世界900万人規模のAIコミュニティ「WaytoAGI」 との協働や、国内大型AIコミュニティへのスポンサーシップを通じ、日米中を含む国際的なAI人材・AI企業の結節点としての役割を強化しています。 ■ 代表取締役CEO 木下寛士 コメント 「カスタマークラウドは、第2のビットバレーの“震源地”になります。」 日本には世界で勝てる才能が数多く存在します。しかし、それらを結びつける“器”が不足してきました。 私たちは、AI生産工場、AGI技術、連結経営、そしてBytePlusなどのグローバルインフラを掛け合わせ、日本のAI産業を“面として再構築する”ことに挑戦します。 渋谷から世界へ。 日本のAI産業は、これからもう一度「面白い時代」に入ります。その“触媒”として、カスタマークラウドが動き始めています。 【木下 寛士 プロフィール】 ・カスタマークラウド株式会社 代表取締役社長 ・BytePlus グローバル公式パートナー 「渋谷から世界へ。」を掲げ、日本のAI産業を再構築することをミッションに、米国・中国をはじめとする世界各国のAIエコシステムをつなぐグローバルハブとして事業を展開。AGI、Local LLM、エージェント技術を軸に、AIを企業経営・社会基盤へ取り込む経営者として活動している。 2018年の創業以来、AI・DX支援を通じて、日本を代表する大企業から成長企業まで幅広い変革をリード。世界最先端のAIクラウドインフラ「BytePlus」や、次世代コラボレーション基盤「Lark」の公式パートナーとして、日本企業への展開を推進してきた。 AI生産工場の AI Dreams Factory をリリースし、AIプロダクトを継続的に生み出す生産体制と、グローバルAIコミュニティを結ぶメディア・人材・国家連携のエコシステムを構築。米国・中国に加え、アジア、アフリカ、その他の国々の大使館やグローバル企業との連携を通じ、日本発のAI産業を世界へ発信している。 2025年11月、「ビットバレー2.0構想」を正式始動。渋谷を起点に、日本のAI産業を点ではなく“面”として再編し、次世代の産業基盤を創出することに挑戦している。 ■ 会社紹介：カスタマークラウド株式会社 カスタマークラウドは、AGI駆動開発（AIネーティブ開発）を中核に、AIを自律的に開発・運用・改善するAIプラットフォーム企業です。 2026年を「第二創業」と位置づけ、技術主導のスタートアップから、資本市場で評価され続けるグローバルAI企業への転換を進めています。 AGIを単体プロダクトとしてではなく、産業の中で継続的に価値を生み出す仕組みとして実装し、ARR成長とユニットエコノミクスの改善を前提とした事業モデルを構築。 CC AGIを基盤に、AI生産工場・基幹システム向けローカルLLM×金融基盤・スケーラブルな事業設計を展開しています。 また、渋谷発の「ビットバレー2.0」構想を起点に、国内外の企業・各国機関と連携し、日本のAI産業をグローバル市場へ直結するエコシステムの構築を推進しています。 ■ 主な実績 ・日本最大級のカーメーカー・通信会社などへのAI/DX支援実績 ・BytePlus公式パートナー（AIクラウドの日本展開を牽引） ・AI Dreams Factory（AI生産工場）展開開始 ・CUSTOMER CLOUD Global Video Hackathon 主催 　WaytoAGI（900万人コミュニティ）スポンサー ・Startups、自治体、大企業のAI導入設計多数 ■ 企業情報 カスタマークラウド株式会社（Customer Cloud Corp.）代表取締役社長：木下寛士 住所：東京都渋谷区渋谷2-24-12 渋谷スクランブルスクエア公式サイト：https://www.customercloud.co.jpお問い合わせ：https://www.customercloud.co.jp/#contact主なパートナー：BytePlus、Lark 事業領域： ・AI Dreams Factory（AI生産工場） ・AIクラウド／AGI導入支援 ・DX変革支援 ・メディア事業 ・グローバルAIスタートアップ創出 ・イベント／コミュニティ運営（Global Video Hackathon等主催） ...