PS5向け最新タイトル『ヘル・イズ・アス（Hell is Us）』は、その深淵なストーリーが国内外のゲーマーを魅了し、2025年秋の話題作として注目を集めている。特に本作の「魂を揺さぶる物語性」は、数あるアクション・アドベンチャーの中でも異彩を放つ要素だといえる。
『ヘル・イズ・アス』の物語は、主人公・トーマスが己のルーツを探し求める中で、荒廃した世界に秘められた“人間の罪と希望”を暴き出していく。物語の核には、文明崩壊後の社会を生き抜く人々が直面する「過去の贖罪」と「未来への祈り」といったテーマが深く横たわっている。プレイヤーは、対峙する敵や謎めいた現象だけでなく、自分自身の“心の闇”と真剣に向き合うことを求められる。これにより、単なる探索や戦闘ではなく、内面的な葛藤や感情の揺れまで体験できるストーリーテリングが実現されている。
本作の舞台は、異形の災厄により荒廃した孤立国家。政府の機密主義によって閉じられたこの土地には、異世界からの「怪異」が跳梁し、日常的に人々の命が脅かされている。主人公トーマスは、己の出生と国家の秘密を解き明かすべく、この地で“人間と怪異の境界”に分け入る。物語は、彼が少年時代に失った家族、忘れ去られた民族の歴史、そして自らの罪と向き合うプロセスに焦点があてられる。
特筆すべきは、「怪異との戦い」が、単なるアクションパートの枠を超え、物語と深く連携している点だ。怪異の襲来は、登場人物たちのトラウマや集団心理、価値観の崩壊を象徴的に描写する装置となっており、プレイヤーは戦闘のたびに“心の深層”まで抉られる感覚に直面する。トーマスの選択次第で仲間たちの運命も大きく変化し、人間関係や倫理的ジレンマが物語の根幹を揺るがす波紋となる。
『ヘル・イズ・アス』の世界観は、「現実社会の問題」とも密接にシンクロしている。作中には国家の情報統制、権力者の腐敗、難民問題や格差といった現代社会の深層心理を反映したエピソードや象徴的なシチュエーションが多く登場。物語を読み進めるほど、プレイヤー自身が現実の価値観を揺さぶられる構造となっている。
さらに、ビジュアル面やサウンド面でも「魂を揺さぶる演出」が徹底している。退廃的なビジュアルアートは、終末感と同時に“人間の失われた温もり”を際立たせ、重厚なオリジナル・サウンドトラックは主人公の孤独感や絶望感を倍増させる。これにより、物語世界へ没入する体験がより強烈なものへと昇華されていく。
物語のクライマックスでは、「自分の信念」か「集団の幸福」かといった究極の選択へとプレイヤーが導かれる。トーマスは最愛の人々を救うために、過去の罪と向き合い、人間性を問われる試練を受ける。その中で見いだされる“許し”や“赦し”の意味が、プレイヤーの心に深く刻まれる構造となっている。
『ヘル・イズ・アス』は、単なるダークファンタジーとしてだけでなく、「人間とは何か」「罪とは何か」「希望はどこにあるのか」といった哲学的問答を体験させる意欲作である。豪華クリエイター陣によるシナリオライティングと、PS5ならではの先進的なハードウェア性能による没入感の高さが、新たなゲーム体験の可能性を切り拓いている。一度物語をプレイし終えたあとも、心の奥底で問い続けられる“魂の揺らぎ”を感じ取ることだろう。
今後も、『ヘル・イズ・アス』はPS5の代表的なストーリー重視型タイトルとして、その世界観や物語体験が多くのプレイヤーの記憶に刻まれていくはずだ。ストーリー追求型のゲームファン、ダークで哲学的な物語を好むユーザーには特におすすめできる作品である。
