アオのハコ×グラッテのコラボグッズがアニメイトで登場 概要 TVアニメ「アオのハコ」が、グラッテとコラボレーションを通じて、特別なプロモーションを展開しています。このコラボは、2025年10月4日から10月26日までの期間、全国のアニメイト10店舗で開催されました。コラボの中心となるのは、主役キャラクターを描いた特別なグラッテと関連굿ずです。 コラボの背景 「アオのハコ」は、三浦糀氏が原作を手掛けた青春部活ラブストーリーを基にした作品で、2024年10月から放送が開始されました。このアニメは、青春の感動を描く物語が人気を博しており、ファンからの注目が高まりました。1周年を記念して、グラッテとコラボレーション企画が行われ、特にこの期間限定でイラストを使用したグラッテが提供されました。 コラボグッズの内容 コラボグッズの中には、猪股大喜・鹿野千夏・蝶野雛・菖蒲・匡らのイラストを使用した特製グラッテが含まれています。これらのキャラクターは、グラッテのパッケージや食品に印刷され、ファンにとっては特別な記念品となっています。また、グラッテの購入者には、オリジナルノベルティなどがプレゼントされることもあります。 アニメイトでの販売 このコラボグッズは、全国のアニメイト10店舗で販売されていました。特に、関東エリアを中心に多くのアニメファンが訪れ、コラボグッズの購入やグラッテの試食を楽しんでいました。コラボイベントの併せて、新規描き下ろしイラストを使用したグッズも多く登場しました。 その他のコラボレーションイベント 「アオのハコ」は、他のアニメや漫画作品ともコラボレーションを展開しています。例えば、同じくアニメイトで開催された「WIND BREAKER」や「THE FIRST SLAM DUNK」のイベントも、アニメファンにとって人気を集めています。 結び 「アオのハコ×グラッテ」のコラボは、ファン LayerskeTier にとって特別な記念となりました。このコラボは、キャラクターのイラストを使用したグラッテが特に注目され、短期間ながらも多くのファンが楽しむことができました。これからも、アニメ関連のコラボレーションが期待されています。

待望の再上映！『THE FIRST SLAM DUNK』全国復活上映とオリジナルグッズ情報 映画『THE FIRST SLAM DUNK』は、2022年12月に公開されましたが、その後も多くのファンが再上映を望んでいました。2024年と2025年には、再び全国で復活上映が行われています。特に2025年には、各地の映画館で2週間限定の上映が行われています。 復活上映のお知らせ - 上映期間: 2025年10月13日（月・祝）から10月26日（日）まで、2週間限定で上映されます。 - 上映形式: 通常の上映だけでなく、IMAXやDolby Cinemaでの上映も決定しています。これにより、映画の臨場感をさらに高めます。 オリジナルグッズ情報 復活上映に合わせて、さまざまなオリジナルグッズが販売されています。特に注目すべきは、入場特典として提供されるグッズです。これらの商品は、映画ファンにとって貴重なアイテムとなっています。 - トッパーフィギュア付きドリンクセット: TOHOシネマズでは、トッパーが付いた特別なドリンクセットを販売しています。これは、映画のキャラクターを象ったデザインが特徴で、映画館での限定商品となっています。 ファンへのメッセージ 『THE FIRST SLAM DUNK』は、バスケットボールを通じて友情や奮闘を描いた人気作品です。ファンは、再上映を通じて新たな感動を得ることができます。まだ観ていない方は、是非この機会に映画館で観ることをお勧めします。 この復活上映とオリジナルグッズのリリースは、映画ファンだけでなく、バスケットボールやスポーツを通じて多くの人々を引き付ける存在感を示しています。

〈ファン必見〉きまぐれオレンジ☆ロード パイロット版アニメ化40周年記念展レポート 横浜・マルイシティ横浜にて、この秋だけのレアイベント「きまぐれオレンジ☆ロード パイロット版 アニメ化40周年記念展」が特別開催されています。1985年にパイロット版が公開され、その後の大ヒット作となるアニメシリーズの原点を記念した本展は、2025年10月24日から11月9日までの期間限定で、さまざまな見どころやこだわりの企画が満載。ファンならずとも、80年代アニメ文化を体験できる貴重な機会となっています。 多彩な展示で辿るオリジナルアニメの足跡 会場入るとまず目を引くのは、美麗なカラー原画と貴重なラフスケッチの数々。パイロット版ならではの未公開資料も含め、本編放映前に描かれたキャラクターや背景画の世界観を余すところなく展示。登場初期の姿やその変遷などを観察できるのは、歴史を紐解く研究者から熱狂的なファンまで多くの人に人気となっています。 また、等身大のキャラクターパネルが並ぶコーナーも見逃せません。あの時代の空気感をたっぷりと感じながら、気になるシーンで記念撮影ができるのも魅力。SNS映えを狙う若い来場者も増えています。 期間限定音声コンテンツ＆オリジナルグッズ 本展の大きな特徴は、「録り下ろし音声コンテンツ」が期間ごとに内容が刷新される点です。第1弾（9月12日～10月16日）に続き、第2弾（10月17日～11月13日）、第3弾（11月14日～12月14日）と順次新しい内容が追加予定。来場時期によって得られる体験が異なるため、何度足を運んでも新鮮な発見があるでしょう。 来場者特典として、限定グッズも充実。特に注目されているのが「高田明美直筆サイン入り88グラフ」。パイロット版40周年記念として、通常版4種類が用意され、すべて額装されていて、価格は3万5,420円。壁面に飾ればインテリアとしても圧倒的な存在感を放つ逸品です。その他、アートタイル（各1,200円）、アクリルブロック（6,050円）、アクリルスタンド（各1,870円）など、幅広いアイテムが揃います。毎週土日のみの商品や数量限定グッズもあるため、早めの来場もおすすめです。 体験型アトラクション “アニメの道”を歩く 展示スペース全体を通して楽しめるのが「スタンプラリー」。GPS機能を活用し、会場や周辺エリアで自動スタンプを取得できるシステムです。スマートフォンの位置情報をONにしながら進むと、漫画やアニメの世界観を取り入れたストーリー性のあるコースを体験できます。移動途中には、原作の舞台となった横浜の町並みを再現したコーナーも。実際の風景との連動により、リアルなロケ地めぐり気分も味わえる構成です。 また、臨港パーク付近の地図表記や案内も用意され、横浜観光とセットで楽しめる仕掛けも注目ポイントのひとつ。展示を楽しんだ後は、ぜひモデルとなった風景や旧市街を散策してみてください。 来場者へのメッセージ＆イベントの意義 きまぐれオレンジ☆ロードは、1980年代を代表する青春ラブコメディとして不動の人気を誇る作品です。パイロット版はシリーズ化前の実験的な一面が色濃く、監督・演出・作画への意欲的な挑戦が随所に見られます。今回のような資料展示が今の時代に行われる意義は非常に大きく、当時のアニメ製作現場の息遣いや、熱い想いが伝わってきます。 また、本展は単なる懐古趣味ではなく、現代アニメファンへの橋渡しも意識した内容です。最新のデジタル技術による展示手法と、リアルならではの体験型企画を融合し、新たな世代にも「オレンジロード」の魅力を伝えられる構成となっています。 最後に 未就学児は入場無料という配慮も嬉しいポイント。親子でアニメの歴史を追体験できるほか、懐かしさと新鮮さが交わる空間で、改めて「きまぐれオレンジ☆ロード」という作品の魅力を感じて欲しいと思います。期間中は混雑が予想されるため、早めの来場や平日の訪問をおすすめします。グッズ購入の際は、現金・クレジットカード・スマートフォン決済など多彩な支払い方法が利用可能ですが、限定商品は早々に完売する可能性もあるのでご注意ください。 横浜で今だけの「パイロット版」体験。サブカルチャーの歴史に触れる絶好の機会を、どうぞお見逃しなく。

2025年10月25日から26日にかけて岐阜県大垣市で開催された「水の都・大垣アニメ文化祭2025」は、映画『聲の形』の舞台として知られる大垣市を中心に、アニメ文化の新たな息吹を感じさせる意欲的なイベントとして注目を集めた。この文化祭は大垣市の魅力とアニメ文化を融合させた祭典であり、来場者にとっては地域の風土とアニメの世界観が交錯する特別な体験となった。 このイベントは大垣市スイトピアセンター文化ホールをメイン会場にし、10月25日の13時30分から20時までと26日の13時30分から19時40分まで、二日間にわたる充実したプログラムが組まれた。イベントの構成は、トークショーとアニソンライブ、そして大垣市とアニメの関連作品を紹介する展示ブースの三本柱であり、幅広いファン層に対応する多様な企画が展開された。 本文化祭の最大の特徴の一つは、大垣市が映画『聲の形』の舞台として国内外で知られることを踏まえ、その聖地としての魅力を活かした企画が充実していた点にある。地元出身の小説家で企画者の中村航氏が中心となって構成され、大垣の自然や文化を背景に、アニメ作品の世界観と地域の歴史が巧みに継承された展示が多数設けられたことは、訪れたファンにとって特別な意味を持った。 展示ブースでは、『聲の形』のみならず、大垣を舞台にしたほかのアニメ作品の資料や設定画、原画などが公開された。また、大垣観光協会による地域紹介も併設されており、アニメと地域観光のシナジーを創出。これにより、文化祭は単なるアニメイベントの枠を超え、地域振興や観光活性化の新たなモデルとして地域社会にも貢献した。 アニソンライブには相羽あいな、亜咲花、上杉真央、小原莉子ら人気アーティストが出演し、トークショーでは鷲崎健や中村航も登壇。声優や音楽、制作関係者との距離を近く感じられる生の声がイベントに深みを与え、訪問者の感動を誘った。特に、アニメと地域が連携する点やクリエイターとファンが直接対話できる場として好評を博し、SNSでも話題が沸騰した。 こうした多角的なアプローチによって、「水の都・大垣アニメ文化祭2025」は単なるファンイベントを超え、地域の文化資産とアニメ産業の融合による新たな価値創造を示した点で評価されている。今後の開催によって大垣市が「アニメ先進都市」としての地位をより確立し、さらに多くのクリエイターとファンを惹きつけることが期待されている。 このように大垣は、「聲の形」の舞台という歴史的背景を生かしつつ、自らの地域文化とアニメ文化を結びつけることで、新たな息吹を吹き込む聖地として躍進の歩みを続けていると言える。2025年の文化祭は、その復興と成長の始まりを示す象徴的なイベントとなった。

第7回京都アニメーションファン感謝イベント『私たちは、いま！！ ―京アニのセカイ展―』の舞台裏と最新情報 2025年10月25日・26日の2日間、京都市左京区の「みやこめっせ」で開催された京都アニメーション（京アニ）最大級のファン感謝イベント『私たちは、いま！！ ―京アニのセカイ展―』は、全国から集まったファンを温かい雰囲気で包み込み、京アニの「今」だけでなく、その歩みと今後の展望を刻む一日となりました。今年で7回目を迎えた本イベントは、単なるグッズ販売や映像上映にとどまらず、展示、ステージイベント、新作発表まで、京アニの“世界”を体感できる総合フェスとしてますます進化しています。 会場の様子と展示の特徴 会場入口では、『ヴァイオレット・エヴァーガーデン』『響け！ユーフォニアム』『Free!』『ラピュタ』『中二病でも恋がしたい！』などの人気作から最新作まで、京アニの名作群を紹介する巨大なポスターとメッセージボードが来場者を出迎えました。展示ブースでは、テレビシリーズや劇場版の原画、設定資料、未公開の制作資料など、普段目にすることのできない貴重な収蔵品が満載。とくに、制作スタジオの現場を再現したコーナーでは、作画・色指定・撮影工程の一部を体験できるワークショップが開催され、ファンの熱い視線を集めていました。 また、各作品の世界観を体感できるフォトスポットも用意され、家族連れや友人同士、カップルが思い思いに楽しむ姿が印象的。京アニスタッフによるサイン入りグッズの抽選会や、来場者限定のオリジナルグッズ販売も盛況で、開始直後から長蛇の列ができていました。 ステージイベントと新作発表 2日間を通じて、さまざまなアニメ・声優・スタッフトークライブやミニライブが開催され、会場は興奮に包まれました。2025年度版の京アニ感謝イベントでは、初の試みとなる「クリエイタートークセッション」が設けられ、シリーズディレクターやアニメーターによる制作秘話や、作品に対する熱い思いが語られました。特に、『ヴァイオレット・エヴァアガーデン』や『響け！ユーフォニアム』のプロデューサー陣が登壇した回は、普段聞くことのできない裏話やこだわりの演出についてのトークが展開され、来場者から大きな拍手が送られていました。 さらに、本イベントの目玉となったのが「京都アニメーション 2026 新作発表ステージ」。ここでは、2026年放送予定の最新TVアニメ『二十世紀電氣目録-ユーレカ・エヴリカ-』の製作発表が行われ、主演声優の内田雄馬さんらとともに、第一弾キービジュアルが初披露されました。新作の舞台は蒸気の立ち込める京都をモチーフにした近未来都市。個性あふれる登場人物たちが、過去の後悔と向き合い、夢と自分自身を取り戻す“再生”の物語が描かれます。キャラクターデザインは『Free!』や『響け！ユーフォニアム』の岡村公平氏が担当し、会場では新作PVも上映。参加者は初見の映像に息をのんで見入っていました。 発表後は、公式SNSを通じてステージ登壇キャストのサイン入りポスターやオリジナルポストカードがプレゼントされるキャンペーンも実施。今後の新作展開に向けて、ファンの期待に応える趣向が凝らされていました。 ファンと京アニの“今”をつなぐ空間 本イベントの特徴は、単なる“展示”や“発表”にとどまらず、ファンとクリエイター、そして京アニ作品の“今”をつなぐ“場”であること。たとえば、来場者全員が参加できるアンケートやメッセージコーナーでは、作品への想いや感謝を自由に書き込めるボードが設けられ、多くの人が思い思いの言葉を綴っていました。あるファンは「大好きな作品に囲まれて、同じ思いを共有できる仲間と過ごせて幸せ」と語り、一方でスタッフは「ファンの皆さんと直接ふれあい、声を聞ける貴重な機会」と感慨深げに話していました。 また、京アニ公式グッズの即売や、スペシャルドリンク・スイーツのコラボカフェも好評で、会場内には非日常的な“京アニワールド”が広がりました。特に、会場限定の描き下ろしタペストリーやアクリルスタンドは、開始30分で完売するほどでした。 今後の展望とファンへのメッセージ 今回のイベントでは、京アニの“歩み”とともに“これから”も強く発信されました。新作発表の舞台で登壇したプロデューサーは、「これからも作品づくりを続け、いろんな方と“今”を共有していきたい」と力強く宣言。また、過去の作品を振り返りながら、今後の新たな挑戦へ向けての熱い想いが語られ、会場は大きな拍手に包まれました。 最後に、このイベントのコンセプトである「私たちは、いま！！」について、京アニスタッフは「作品を通して、今を生きるすべての人に寄り添いたい。その思いを持ち続けていきたい」と締めくくりました。ファンにとっても、クリエイターにとっても、京アニの“今”が詰まった一日となったことは間違いありません。 --- 京アニの“今”が凝縮されたこのイベントは、ファンと作り手がともに作品の魅力を再発見し、新たな未来に向けて歩み出す貴重な機会となりました。来年も、さらなる進化と新たな出会いが約束される京アニの“世界”に、期待が高まります。